- Primul single de la 1989 , această piesă o găsește pe Taylor Swift respingându-și pe cei care îi urăsc. Piesa a fost inspirată de modul în care prințesa country-pop a învățat să facă față tuturor zvonurilor false care au circulat din 2012. roșu album. „A trebuit să învăț o lecție destul de grea în ultimii doi ani, potrivit căreia oamenii pot spune orice vor despre asta în orice moment și nu putem controla asta”, a spus Swift. „Singurul lucru pe care îl putem controla este reacția noastră la asta… Poți fie să-l lași să ajungă la tine… [sau] pur și simplu să-l scuturi.”
Single-ul lui Taylor din 2011, „Mean”, a găsit-o anterior că țintește pe criticii ei. - Cântecul provine din când Swift a învățat să-și învingă teama de a nu fi acceptată. „Cred că este nevoie să nu-ți pese de ceea ce cred oamenii despre tine un pas mai departe pentru a bloca faptul că oamenii nu te înțeleg”, a explicat ea pentru BBC Radio 1. Spectacol de mic dejun . „Te mândrești cu faptul că știi că ești și sincer nu contează dacă altcineva nu vrea să te înțeleagă. Trecem prin aceste scenarii în atât de multe fraze diferite ale vieții noastre, indiferent care este.
- Expresia „shake it off” apare de 36 de ori în această melodie, mai ales în refren. „Shake” apare de 70 de ori.
- Piesa a fost produsă de Max Martin și Shellback - Swift a scris și melodia împreună cu duo-ul. Colaborările anterioare ale lui Swift cu producătorii suedezi de hituri ('We Are Never Ever Getting Back Together Again' și 'I Knew You Were Trouble') au combinat melodiile lor pop cu capcanele country, dar această melodie o vede renunțând cu totul la sunetul Nashville.
- Videoclipul a fost regizat de Mark Romanek („Hurt” al lui Johnny Cash, „Scream” al lui Michael și Janet Jackson) și filmat în iunie 2014 pe parcursul a trei zile în Los Angeles. Clipul explorează ideea de a identifica cine este cineva prin felul în care dansează, în timp ce îl vedem pe Swift jucând într-un sortiment de stiluri însoțit de unele dintre cele mai bune echipe de dans din lume. „Are o mulțime de dansatori profesioniști și eu încerc să țin pasul”, a spus ea pentru BBC. „Într-o scenă îmi găsesc oamenii cu care îmi place să dansez și oamenii cu care mă potrivesc, așa că am ales toți acești fani de pe Instagram și Twitter și i-am invitat într-un loc, nu aveau idee ce se va întâmpla. .'
- O privire asupra instrumentației de pe această piesă:
Tobe - La baza melodiei, o varietate de sunete de tobe cu diferite grade de reverb apar pe cea mai mare parte a piesei. Oferă „ritmul bolnav” despre care vorbește Swift.
Saxofon - Acesta este un saxofon tenor care cântă pe tot parcursul. Sax era mare la acea vreme, jucând și un rol proeminent în „Problemă” de Ariana Grande și „Trift Shop” de Macklemore & Ryan Lewis.
Trompeta - Ascultă asta în refrenul al doilea și al treilea.
Bas - Un bas electric abil accentuează versurile și este cel mai proeminent în refren. Un bas de sinteză oferă drona joasă auzită în refren.
Sintetizator - Adaugă textură refrenului.
Shaker - Pentru a merge împreună cu defecțiunea când Taylor cântă, „Shake, shake, shake”. Inteligent.
Hand Claps - Măriți tobele și prindeți viață în secțiunea majorete. Adaugă un alt element organic melodiei pentru a nu suna prea electro. - Taylor a spus că melodia s-a născut din propriile ei provocări. „Vreau ca acest cântec să iasă în lume și să nu fie despre criticii mei”, a explicat ea Aliciei Menendez de la Fusion. „Vreau să fie despre fata care critică pe cineva din clasa a XI-a pentru că crede că părul ei arată prost. Și fata aceea se duce și plânge în baie din cauza asta. Acestea sunt lucruri prin care trecem în fiecare fază a vieții noastre, începând cu slujba ta, și există doar cineva care o are pentru tine.
„Am avut multe zile în care veneam acasă de la școală și mă urcam în mașină, iar mama încerca din greu să mă consoleze pentru că cineva își bate joc de mine sau cineva spusese ceva despre mine sau nu mă invitase la ceva. la care muream să merg, a continuat Taylor. „Și ea încerca întotdeauna să găsească cântece care să mă scoată din asta. Muzica mi-a ajutat întotdeauna să-mi distragă atenția de la asta. Așa că cred că cea mai mare speranță a mea este că asta a început să fie despre viața mea și vreau doar să iasă în mașini, difuzoare și căști și să devină despre viața lor. - Piesa a debutat pe locul 1 pe Hot 100. În mod potrivit, a fost numărul cântecului 22 să debuteze la vârf. Single-ul a fost, de asemenea, al doilea debut pe locul 1 la rând care conține cuvântul „shake”, după „Harlem Shake” al lui Baauer.
- Crearea unei secțiuni bridge poate fi o provocare într-un cântec pur pop ca acesta, mai ales când există doar un singur vocalist. Multe melodii din această perioadă prezentau mai mulți cântăreți și pauze EDM, dar acesta este doar Taylor și nu disco. Soluția a fost să-i manipuleze vocea și să treacă într-o secțiune de palme.
Începând cu ora 2:19, o auzim pe Swift vorbind ca și cum ar veni printr-o linie telefonică egalând frecvențele joase („hei, hei, hei...”). Acest lucru duce la secțiunea de cântări în stil majorete (afișată în videoclip cu majoretele reale), unde aplaudatul preia conducerea până la intrarea în refrenul final. Rețineți că această pauză este, de asemenea, o schimbare narativă, deoarece Swift vorbește direct cu ascultătorul („puți fi putut ajunge la acest ritm bolnav...”). - Cântecul a fost al 18-lea pe locul 1 al lui Max Martin ca compozitor, plasându-l pe locul trei printre scriitorii cu cei mai mulți primii în topul Hot 100. Doar Paul McCartney, cu 32 de #1, și John Lennon cu 26, au obținut mai mult.
- 1989 este primul album pop oficial al lui Taylor Swift și poartă titlul după anul în care s-a născut cântăreața. Sensibilitatea pop a discului se concentrează pe muzica acelei epoci. „Ascultam multă muzică pop de la sfârșitul anilor ’80 și cât de îndrăznețe erau acele melodii și cum acea perioadă a fost o perioadă de posibilități nelimitate”, a spus ea. „Gândindu-mă la asta, acest album este o renaștere pentru mine. Acesta este primul meu album pop oficial documentat. 1989 Este cel mai coeziv album pe care l-am făcut vreodată și albumul meu preferat pe care l-am făcut vreodată.
- Aceasta nu este prima melodie de succes numită „Shake It Off” – cântecul cu acest nume a lui Mariah Carey a ajuns pe locul 2 în SUA în 2005.
- Există trei refrenuri în această melodie, care reprezintă jumătate din timpul său de rulare de 3:37. Fiecare refren este progresiv mai lung: primul este :24, dar al doilea refren adaugă o altă secțiune :12 (partea în care Taylor cântă, „Shake it off... I, I, I...”), aducând-o la :36. Refrenul final repetă această secțiune :12 de două ori, ajungând la :48. Timp total de refren: 1:48.
- Foarte rar în domeniul cântecului de succes, acesta tace complet la 2:42 și rămâne așa timp de aproximativ o secundă înainte de a exploda în ultimul refren. Aceasta este o tehnică foarte inteligentă care păstrează melodia interesantă.
- Acesta a fost cel de-al doilea top al topurilor americane al lui Taylor după „We Are Never Ever Getting Back Together Again”.
- Earl Sweatshirt a criticat videoclipul, pretinzând că este jucat pe stereotipuri rasiale. Comentariile sale au primit o mare acoperire în mass-media, în ciuda faptului că rapperul a recunoscut că nu a vizionat niciodată clipul. Mark Romanek, cel care a regizat clipul, a spus ca răspuns la remarcile lui Earl Sweatshirt: „Pur și simplu alegem stiluri de dans pe care le credeam că vor fi populare și amuzante și îi alegem pe cei mai buni dansatori care ne-au fost prezentați fără prea multă țintă de rasă sau etnie”.
„Dacă o privești cu atenție, este o piesă cuprinzătoare”, a adăugat regizorul. „Este intenționat foarte, foarte inocent și pozitiv. Și – să ne amintim – este o piesă satirică. Se joacă cu o întreagă gamă de tropi și clișee și stereotipuri muzicale-video. - Fii atent pentru versurile în care Swift face ecoul ultimului cuvânt, creând un mic cârlig vocal:
Așa spun oamenii-ai-ai...
Asta nu văd ei-ee-ee...
Asta e ceea ce ei nu știu-ow-ow...
Este repetare cu variație și ajută la tragerea acasă la tema ignorării bârfelor care nu înțeleg. Acest ecou este făcut de cuvântul (mai degrabă decât de silabă) din refren, cu linii de genul „The fakers gonna fake, fake, fake, fake, fake”. - Vorbind mai departe Omul conversator al lui Alan Carr , Taylor a spus că a fost inspirată să scrie melodia ca o modalitate de a face față unor bârfe pe care le-a citit despre ea însăși. Unul dintre zvonurile ciudate pe care le-a întâlnit cântăreața este despre unde merge să scrie. Taylor a explicat: „Simt că nu am o bârlog special pentru scris cântece. Am citit însă o dată un articol care spunea că am un cufăr de bunuri ale fostului iubit pe care trebuie să mă duc și să le ating pentru a scrie melodii. A fost o zi specială.
„Așa că am scris „Shake it Off”, astfel încât să fie ca un mecanism de adaptare pentru când oamenii spun astfel de lucruri”, a continuat ea, „Sau când trebuie să caut pe Google persoana care spune că mă întâlnesc pentru că nu știu cu cine. este, sau când spun că mi-am cumpărat o casă în San Diego și îmi spun „dar am fost vreodată acolo?”
„Și am vrut să scriu o melodie care să-i facă pe oameni, să nu se simtă victimizați când o cânta, nu am vrut să vină dintr-un loc de „De ce îmi faci asta? Mă simt atât de victimizat și trist'', a adăugat Taylor. „Am vrut să spun „Bine, ești iritat că sunt eu însumi”. Vei vorbi despre mine, pentru că sunt eu însumi, vei inventa lucruri despre mine, pentru că sunt eu însumi. Doar că voi fi mai mult eu însumi.'' - i-a explicat Taylor Panou diferența dintre acest cântec și melodia ei din 2010 despre tratarea cu cei care urăsc, „Mean”. „Cu patru ani în urmă, am scos o melodie numită „Mean” din perspectiva „De ce te înțelegi pe mine? De ce nu pot face niciodată nimic corect în ochii tăi? Venea dintr-un loc semiînvins', a explicat ea. „Avansează cu câțiva ani și „Shake It Off” este de genul „Știi ce? Dacă ești supărat și iritat că sunt doar eu însumi, voi fi mai mult eu însumi și mă distrez mai mult decât tine, așa că nu contează.''
- 1989 a vândut 1,287 milioane de exemplare în săptămâna sa de debut în SUA. A fost cea mai mare săptămână de vânzări pentru un album de la cel al lui Eminem Spectacolul Eminem a vândut 1,322 milioane în săptămâna încheiată la 2 iunie 2002.
- 1989 a fost cel mai vândut album din 2014 în SUA, înregistrând vânzări de 3,66 milioane. Pe locul doi, Disney Îngheţat coloana sonoră a fost aproape în urmă cu 3,53 milioane de copii.
- A video cu un polițist din Dover, Delaware Cântarea și dansul alături de sing au devenit virale după ce a fost încărcat pe 16 ianuarie 2015. Popularitatea clipului a fost ajutată de o susținere din partea lui Swift, care a spus că polițistul are un „proș”.
- Când această melodie a luat naștere în august 2014, o companie numită Schoolbook Sun a aplicat mărcii comerciale expresiile „Shake It Off”, „Cheaters Gonna Cheat” și „Players Gonna Play” pentru a fi folosite pe o varietate de articole, inclusiv îmbrăcăminte, papeterie și autocolante. . În octombrie, Swift a depus pentru „This Sick Beat” și alte câteva fraze legate de album, inclusiv „Party Like It's 1989” și „Cause We Never Go Out Of Style”.
- Această melodie a fost menționată în episodul din 2015 al Teoria Big Bang „Optimizarea anxietății”, când personajul Sheldon Cooper își ridică nivelul de anxietate ascultând o înregistrare a lui Joker, Godzilla și Darth Vader, redată în buclă. El îi spune colegului său de cameră Leonard că o avea și pe Taylor Swift acolo, dar „se dovedește că o iubesc”. Când Leonard pleacă dezgustat, Sheldon spune: „Taylor avea dreptate – cei care urăsc vor urî ură, ură, ură ură”.
- Când Taylor avea 18 ani, ea a apărut în emisiunea de radio a lui Ryan Seacrest, unde acesta a întrebat-o despre despărțirile. Răspunsul ei: „Înveți. Încerc doar să-l scutur. Nu sunt pregătit să sar înapoi în nimic.
- După ce a debutat pe locul 1 pe Hot 100 pe 6 septembrie 2014, această melodie a rămas încă o săptămână înainte ca „All About That Bass” de Meghan Trainor să înceapă o rulare de opt săptămâni în top, moment în care „Shake It Off” a revenit la pe primul loc, unde a rămas încă două săptămâni (înlocuit de cel al lui Swift Spațiu liber ').
- În anumite privințe, această melodie are o componentă foarte spirituală. David Nichtern, un compozitor (a scris hitul lui Maria Muldaur „Miezul nopții la oază”) și instructor principal în budismul Shambhala, explică că expresia „scuturați-l” se repetă într-un mod similar cu modul în care mantrele sunt folosite în meditațiile de grup, și că mesajul său este în concordanță cu descendența budistă samsaric. Nichtern spune: „Când vii dintr-un loc de agresiune, de agățare sau de oricare dintre aceste lucruri, tinde să creeze un fel de ondulație care se reproduce. Asta se numește samsara în budism – lumea existenței ciclice – care merge în jur. Și apoi o versiune a iluminării este că încerci să cobori de pe acea roată, încercând să încetezi să faci acele tipare obișnuite care doar te duc în același loc iar și iar.
Deci, de aceea o numesc mantra samsaric: este încă în acea lume, dar este foarte, foarte pătrunzătoare. Aceasta este o versiune a unui hit. Parcă ești blocat cu pasiunea ta, ești blocat cu agresivitatea ta, dar ai găsit o mică buclă din ea undeva. Scuturați-l, scuturați-l. Din punct de vedere sonor, asta are o lovitură foarte definibilă. (Iată interviul complet cu David Nichtern Songfacts.) - Cântărețul R&B Jesse Braham, al cărui nume de scenă este Jesse Graham, are ceva rău împotriva lui Swift. El a depus un proces de 42 de milioane de dolari, susținând că refrenul acestui cântec ridică cuvintele din piesa sa din 2013, „Haters Gone Hate”. Pe lângă compensația financiară, Braham a cerut și numele său să fie adăugat la creditele „Shake It Off”.
Disputa se concentrează în jurul refrenului cântecului lui Swift: „Pentru că jucătorii vor juca, vor juca, vor juca, vor juca, vor juca. Iar cei care urăsc o să urască, să urască, să urască, să urască, să urască. Graham a susținut că cârligul este prea asemănător cu „Haters Gone Hate”, care conține expresia „Haters gonna hate, players gonna play”.
Judecătoarea Gail Standish a respins procesul în stilul lui Swift, spunând în declarația sa finală: „În prezent, Curtea nu spune că Braham nu-și va putea returna niciodată cazul în instanță. Dar, deocamdată, avem probleme, iar Curtea nu este sigură că Braham le poate rezolva. - Câțiva compozitori l-au acuzat pe Taylor Swift de încălcarea drepturilor de autor asupra versurilor acestei melodii. Sean Hall și Nathan Butler, care au mai lucrat cu nume mari precum Justin Bieber, Pink și Maroon 5, au spus că „Shake It Off” le smulge melodia. Plaje se joacă ,' care a fost înregistrat de popularul grup de fete american 3LW și a ajuns pe locul 81 în Billboard Hot 100 în 2001.
Versurile „Playas Gon’ Play” includ:
Playas, se vor juca.
Și cei care urăsc, o să urască
Baleri, vor merge
Apelanții împușcați, vor suna
Versurile „Shake it Off” includ:
Pentru că jucătorii vor juca, vor juca, vor juca, vor juca
Iar cei care urăsc vor urî, urî, urî, urî, urî
Iubito, o să mă scutur, mă voi scutura, mă scutură, mă scutur, mă scutur
Echipa juridică a lui Taylor Swift a decis să respingă procesul pentru drepturile de autor, argumentând într-o moțiune din 3 ianuarie 2018 că expresia ar trebui să fie în domeniul public. „Nu poate exista nicio protecție prin drepturi de autor în „playas, they gonna play and haters, they gonna hate”, pentru că ar monopoliza în mod inadmisibil ideea că jucătorii vor juca și cei care urăsc vor ura”, au scris ei.
Taylor Swift a renunțat la proces șase săptămâni mai târziu. Pe 13 februarie 2018, judecătorul de district din SUA, Michael Fitzgerald, a decis că fraza era prea obișnuită la acea vreme pentru a fi o parte creativă originală protejată împotriva copiei a cântecului.
„Piciorul acestui întreg caz este, prin urmare, dacă versurile „Playas, vor juca sau nu”. Iar cei care urăsc, ei vor urî, sunt eligibili pentru protecție în temeiul Legii privind drepturile de autor”, a scris el în hotărârea sa. „Până în 2001, cultura populară americană era puternic pătrunsă în conceptele de jucători, haters și jucători care urăsc pentru a reda expresiile „playas… gonna play” sau „haters… gonna hate”, stand pe cont propriu, nu mai creativi decât „runners”. o să alerge”, „toboșarii vor toca” sau „înotatorii vor înota”. Conceptul de actori care acționează în conformitate cu natura lor esențială nu este deloc creativ; este banal.'
O curte federală de apel a dat o nouă viață procesului lui Hall și Butler când, pe 28 octombrie 2019, au respins decizia lui Fitzgerald. Ei au trimis cazul înapoi la tribunalul districtual din SUA pentru examinare pe motiv că tribunalul districtual era autoritatea finală în ceea ce privește „valoarea unei lucrări expresive”.
Judecătorul Michael Fitzgerald a decis în septembrie 2020 că procesul judiciar poate continua. El a afirmat că Hall și Butler „au pretins suficient o selecție și un aranjament protejabil sau o secvență de expresie creativă” și că părțile relevante din „Shake It Off” pe care perechea le-au identificat sunt suficient de asemănătoare cu „Playas Gon” Play” pentru a evita respingând moțiunea. - Când Taylor Swift a fost desemnată Artista deceniului la American Music Awards 2019, ea a interpretat un amestec din hiturile ei la ceremonie. Camila Cabello și Halsey i s-au alăturat în „Shake It Off”.
